「美」是種主觀的視覺感受，無法被清楚的定義也沒有一定的標準，而被推眾人所推崇的「時尚」也同樣抽象，不過，由時尚攝影師－陳詠華所掌鏡的作品，總能夠將這兩種抽象概念巧妙的融合且具像化，也讓她成為眾多演藝名人、國際精品所指定的御用攝影師。為時尚界掌鏡多年的她如何定義時尚？商業攝影與藝術在她眼中又是什麼關係呢？從她的觀景窗向外望，眼中所見到的世界既充滿生命力又神秘的讓人忍不住深入探尋。

陳詠華的攝影與花藝都是努力自學而來，雖然很喜歡 中平卓馬 及 筱山紀信 等攝影大師所拍攝風格，但是對自我要求極高的她決心找出自己的 style。「很多事物越看不清，越能讓人感受那種有距離的美，而人與人、人與事之間也應該拿捏好恰當的距離，這就是我的中心思想」陳詠華開始將夢中的元素與朦朧感加入到作品中，試著讓夢境轉化成為真實的存在，而這種半夢半醒、虛實交錯的氛圍，也成為她獨特的攝影風格。

喜歡香水的陳詠華說：「香水跟電影、音樂一樣是種記憶的載體，它們能透過刺激感官的方式把你帶回到腦海中某段時期或某個氛圍，讓你瞬間轉換觀點、走出現況的死胡同，越是放鬆、越是把自己拉離，靈感就越會突然跑出來跟你say Hi ！」
工作前，陳詠華一定要先做完家事、餵完愛貓，她笑說這可能是某種儀式感吧！不過這也讓她能夠心無旁鶩、全心投入工作中。當談到商業性與藝術性的佔比該如何拿捏時，陳詠華說兩者的關係就像談戀愛一樣，只有不斷的溝通才能抓到平衡，雖然不會每次的結果都令人滿意，但最起碼能夠保持在彼此都能接受的狀態。

在競爭越來越激烈的時尚攝影產業，生成式AI 科技是否會對攝影師造成衝擊呢？陳詠華自信的說：「就像現在依舊還有數位攝影、我也仍然堅持使用底片攝影一樣，只要是有價值的技術與事物就一定會被保留下來！重點是，人的想法、觀點跟視野是AI 無法取代的，所以攝影師不用擔心被取代的問題，應該要思考該如何自我突破。」
很多時候我們會很直觀的下判斷，卻忽略了用不同的高度來重新觀察，當你後退一步、拉開距離，或許所見到的花就不再只是花，而是更真實、自然、更赤裸的美。當你有機會走進陳詠華的創作園地，或許就能夠從她的作品中發現花中的美好世界。